Un atelier de communication pour fabriquer l’image juste.
Chez VLTR, on ne fabrique pas seulement des images.
On conçoit des outils de communication, façonnés à la main, avec méthode et instinct. Chaque projet est une pièce unique, pensée pour durer, pour faire sens, pour marquer.
Graphisme, mots, photos, interfaces : tout est affaire de mesure, d’équilibre, d’intention.
Comme un artisan, on choisit les bons matériaux, on assemble, on ajuste. On cherche le ton juste, l’axe fort, le détail qui rendra l’ensemble évident.
Ce que nous fabriquons : des identités.
Ce que nous visons : la justesse.
Ce que l’on façonne
Brand design — Fabriquer une identité
Chaque marque a une histoire unique à raconter. Ici, on part de l’essence même du projet pour créer un univers visuel cohérent et puissant : logo, couleurs, typographies, éléments graphiques.
Tout est pensé pour faire sens et porter le discours avec authenticité et élégance. Comme un artisan qui façonne son matériau, le brand design chez VLTR est une création sur mesure, qui prend vie dans les moindres détails.
La direction artistique, c’est la main qui guide la réalisation, qui veille à ce que chaque élément s’accorde, que le message reste clair, et que l’ensemble soit harmonieux.
C’est donner du souffle et du rythme à la communication, tout en respectant l’ADN du projet. Un travail exigeant, mais indispensable pour une présence forte et reconnaissable.
Direction artistique — Orchestrer l’ensemble
Création de contenu — Dessiner l’émotion
Donner matière à exister.
Images, textes, vidéos, publications : on conçoit les outils qui permettent à la marque de s’exprimer, d’habiter le terrain, de se faire entendre et reconnaître.
Ces contenus sont pensés pour durer, pour toucher, pour faire vivre l’identité à travers le temps et les supports.
Illustrations — Trait de caractère
Quand l’image ne se trouve pas, on la dessine.
L’illustration est un terrain de jeu singulier, entre narration et style graphique.
On conçoit des dessins sur-mesure pour enrichir une identité, raconter un produit, ou faire naître un univers visuel à part entière.
Une ligne claire, expressive, souvent à la main, qui donne une personnalité unique à vos supports — du packaging à l’édition, du digital à la signalétique.
Le web est un terrain d’expression essentiel, où l’identité visuelle doit pouvoir s’adapter sans perdre sa force. Plutôt que de partir de zéro, j’interviens souvent en redesign, en reprenant des templates existants pour les faire évoluer avec style et cohérence.
L’objectif ? Offrir un site moderne, élégant, fluide, en phase avec la personnalité de la marque, sans sacrifier le temps ni la qualité.
Webdesign — Réinventer avec agilité
Photographie — Capturer la réalité
Pour raconter une histoire, il faut aussi la montrer. Je considère la photographie comme un outil clé, une matière première qui nourrit la communication. J’y attache une grande importance, car maîtriser ses images, c’est maîtriser la qualité et la cohérence du message.
Qu’il s’agisse de packshots, portraits, ambiances ou espaces, chaque photo est pensée pour illustrer l’ADN du projet avec justesse et singularité.
Et tout ce qu’on n’a pas encore fait.
Parfois, le projet dépasse les cases habituelles. Packaging, édition, signalétique, ou même des supports plus inattendus...
La créativité ne connaît pas de limites. Le studio VLTR est ouvert à toutes les idées, à tous les supports, pour inventer, fabriquer, donner vie à vos envies avec expertise et passion.
L’atelier du présent
VLTR, ce sont quatre lettres nées Boulevard Voltaire,
mais c’est surtout un état d’esprit :
celui d’un atelier moderne qui fabrique des identités avec soin, style et méthode.
Un espace de création ancré dans le présent, qui valorise les savoir-faire, l’empreinte, la narration.
On y manie autant la souris que le crayon.
On y cultive une forme d’exigence tranquille, entre héritage graphique et envie de transmettre.
Une tête et deux mains
Je m’appelle Stéphane Lopes, et j’ai fondé VLTR en 2024.
Graphiste, directeur artistique et lettering artist, je développe depuis plus de 10 ans une pratique transversale, entre identité de marque, composition typographique à la main et direction artistique globale.
Mon approche mêle culture du détail et vision d’ensemble. J’aime comprendre les marques de l’intérieur, dialoguer avec les équipes, poser les bonnes questions, trouver le bon ton.
Je pars du principe que chaque entreprise possède déjà, dans son ADN, tous les éléments de son identité. Mon rôle n’est pas de les inventer, mais de les révéler.
Je cherche la cohérence, la justesse, ce point d’équilibre où l’image raconte avec précision ce que la marque est profondément.
Le studio fonctionne comme un atelier : on y conçoit, on y assemble, on y fabrique.
J’y cultive une certaine idée de la communication : sensible, soignée, ancrée dans le réel.
Et j’y crois fermement : dans un monde saturé de signes, ce sont les identités sincères qui laissent une trace.